› Schwebende, farbenfrohe Blüten wuchern über die Leinwand, geschwungene Linien fügen sich mit Farbflächen zu abstrakten Pflanzenformationen und in geheimnisvollen Wäldern entwickelt das Wurzelwerk ein seltsames Eigenleben. Gedanken, Visionen, Träume wachsen in Gemälden und Skulpturen zu organischen Formen — die Pflanze als künstlerischer Ausdruck von Gefühlen ist bis heute ein wiederkehrendes Motiv in der Kunst. Um eben jene Darstellungen rankt sich das Ausstellungsprojekt „Gewächse der Seele“, eine Kooperation des Wilhelm-Hack-Museums in Ludwigshafen, der Sammlung Prinzhorn in Heidelberg, zeitraumexit in Mannheim, der Galerie Alte Turnhalle in Bad Dürkheim und des Museums Haus Cajeth in Heidelberg.

Grenzbereiche zwischen Normalem und Krankhaftem
Unter verschiedenen Gesichtspunkten widmen sich die Ausstellungshäuser den vielfältigen Darstellungen des Innenlebens als Seelengewächs. Schwerpunkt ist dabei die Entwicklung der Outsider Art — von der Entstehung der Idee über Wechselwirkungen mit der etablierten Kunstgeschichte bis hin zu heutigen Erscheinungsformen.

Pflanzen beschäftigen bereits den Symbolismus, der sich seit der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts verstärkt mit psychischen Erfahrungen auseinandersetzt. Grenzbereiche zwischen Normalem und Krankhaftem, zwischen Bewusstsein und Unbewusstem wurden damals neu bewertet und ausgelotet. Ausgehend von dieser neuen Perspektive haben bis heute sowohl etablierte Künstlerinnen und Künstler als auch Outsider-Künstler zahlreiche Werke geschaffen, die Bilder der Seele zu Tage fördern sollen.

Symbolismus und Surrealismus
These des Projekts ist zudem, dass der Symbolismus erst das Interesse an „Bildnerei der Geisteskranken“ und mediumistischer Kunst geöffnet hat. Ihm folgte die Emphase der Surrealisten für diese Kunstäußerungen des Irrationalen.
Das Ausstellungskapitel im Wilhelm-Hack-Museum stellt erstmals umfassend Werke des Symbolismus und Surrealismus zeitgleichen Werken gegenüber, die heute der Outsider Art zugerechnet werden. Dabei hinterfragt die Schau die feste Abgrenzung von etablierter Kunst und Outsider Art und unterstreicht die fließenden Übergänge der Kunstproduktionen unter ganz unterschiedlichen Voraussetzungen. Gezeigt werden unter anderem Werke von Mikalojus Konstantinas Ciurlionis, William Degouve de Nuncques, Max Ernst, Barbara Honywood, Paul Klee, Hilma af Klint, František Kupka, Séraphine Louis und Odilon Redon.
Die Sammlung Prinzhorn in Heidelberg präsentiert eine Auswahl vielfältiger Pflanzenmotive aus psychiatrischen Anstalten zwischen 1900 und 1940. Die Werke stammen unter anderem von Else Blankenhorn, Heinrich Hack, Hanna Hellmann, Wilhelm Maasch und Frau von Zinowiew. Als Einzelposition stehen dem die Frühwerke der tschechischen Künstlerin Anna Zemánková gegenüber.

Die Ausstellungen im Museum Haus Cajeth und der Galerie Alten Turnhalle setzen die Thematik bis in die Gegenwart fort. Zeitraumexit erweitert die Fragestellung mit inklusiven Performances und Theaterprojekten. Performative Interventionen sowie partizipative und inklusive Installationen durchziehen das gesamte Projekt. ‹


Performance-Programm
03.05. & 04.05. Every body electric — Performance Doris Uhlich
04.05. & 05.05. Energetic icons — Workshop Doris Uhlich
11.05. & 12.05. Butterblumen des Guten — Performance Theater Thikwa (im Eintanzhaus)
05.07. & 06.07. Mis-wandering Liturgy — Performance Atelier dell’Errore
Alle Infos/Termine: www.zeitraumexit.de


Gewächse der Seele — Pflanzenfantasien zwischen Symbolismus und Outsider Art
31. März bis 04. August 2019
Wilhelm-Hack-Museum, Ludwigshafen // Sammlung Prinzhorn, Heidelberg // zeitraumexit, Mannheim // Galerie Alte Turnhalle, Bad Dürkheim // Museum Haus Cajeth, Heidelberg
Eröffnung — Sonntag, 31. März 2019, 11 Uhr im Wilhelm-Hack-Museum mit anschließendem Shuttleservice zu allen beteiligten Häusern
www.wilhelmhack.museum